Изобразительное искусствоЛюбимые картины

Для души - любимые художники, красивые картины, работы участников форума
Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 20 мар 2012, 20:27

Илья Сергеевич Глазунов

Глазунов – "самый выдающийся художник XX века" по опросу ВЦИОМ, проведенного в 1999 г. Его имя присвоено одной из малых планет.За свою деятельность Илья Сергеевич Глазунов удостоен многих отечественных и международных наград, в том числе: орденом Трудового Красного Знамени (1985), орденом "За заслуги перед Отечеством" IV (1995), III (2000) и II (2005) степени, международным орденом Святого Константина Великого (1997), орденом преподобного Сергия Радонежского (1998), Золотым знаком (1975, высшей наградой Общества германо-советской дружбы), Серебряной медалью (1991, высшей наградой итальянского города Аквила), лаосским орденом Вишну, премией имени Джавахарлала Неру, португальским орденом Святого Михаила, "Золотой медалью Пикассо" (1999, награда ЮНЕСКО).


Живописец и график, Народный художник СССР Илья Сергеевич Глазунов родился 10 июня 1930 г. в Ленинграде в семье ученого-экономиста.

В 1942 г. 11-летнего Илью после смерти всех его родных от голода в осажденном Ленинграде вывезли по "Дороге жизни" в деревню Гребло Новгородской области. Через два года он вернулся в Ленинград и поступил в среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Академии художеств СССР, а затем в институт, где занимался в мастерской народного художника СССР профессора Бориса Иогансона.

В 1956 г. Илья Глазунов начал работу над художественным воплощением образов Федора Достоевского, над иллюстрациями к произведениям Александра Блока. В том же году он стал обладателем Гран-при на IV Международном конкурсе молодых художников в Праге за портрет Юлиуса Фучика.

В 1957 г. Глазунов окончил ленинградский Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина и переехал в Москву.

Первая выставка Ильи Глазунова состоялась в начале февраля 1957 г. в Центральном доме работников искусств в Москве, на которой было представлено 80 графических и живописных работ художника.

Илья Глазунов – автор циклов и серий "Русь", "Дорогами войны", "Поле Куликово", иллюстраций к произведениям Федора Достоевского, Льва Толстого, многочисленных портретов, рисунков, театральных декораций к спектаклю Большого театра "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова, "Князь Игорь" Бородина и "Пиковая дама" Чайковского в Берлинской опере, к балету "Маскарад" Хачатуряна в Одесском оперном театре и др.

Художником выполнено большое число официальных заказов: серия графической публицистики на темы Вьетнама, Чили, Никарагуа, строительства Байкало-Амурской магистрали. По просьбе ЮНЕСКО Глазунов создал монументальное панно "Вклад народов СССР в развитие мировой культуры и цивилизации", ныне украшающее один из холлов здания штаб-квартиры ЮНЕСКО в Париже.

Большинство исследователей выделяют четыре основных цикла в его творчестве:

"Городской цикл", в который входят такие картины, как "Ленинградская весна", "Город", "Последний автобус", "Ушла" и другие; цикл "История России", которому художник посвятил более 20 лет ("Олег с Игорем", "Князь Игорь", "Два князя", "Русский Икар", "Проводы войска", "Канун", "Андрей Рублев", "Русская красавица", "Мистерия XX века", "Вечная Россия" и др.); третий цикл – это иллюстрации к произведениям Достоевского, Мельникова-Печерского, Никитина, Некрасова, Лескова, Островского, Лермонтова, Блока, Куприна и др. Четвертый цикл работ Глазунова составляют портреты современников.

Ильей Глазуновым написаны портреты Сальвадора Альенде, Урхо Кекконена, Индиры Ганди, Курта Вальдхайма, испанского короля Хуана Карлоса I, папы Иоанна Павла II; деятелей искусства – Федерико Феллини, Давида Альфаро Сикейроса, Джины Лоллобриджиды, Марио дель Монако, Доменико Модуньо, Иннокентия Смоктуновского, Виталия Севастьянова, Сергея Смирнова, Сергея Михалкова, Валентина Распутина и др.

Известность принесли ему рисунки и картины из цикла "Город", а в последующие десятилетия – цикл "Вечная Россия".

Илья Глазунов – автор мемуарно-публицистических и историко-художественных книг "Дорога к тебе", "Наша культура - это традиция", "Россия распятая", "Русский интерьер".

Глазунов активно участвовал в создании Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры.

В 1981 г. по поручению Министерства культуры СССР в Москве Глазунов организовал Всесоюзный музей декоративно-прикладного и народного искусства и был назначен его директором.

В 1981 г. Илье Глазунову было присвоено звание профессора по кафедре живописи и композиции Московского государственного художественного института имени В. И. Сурикова, где он возглавлял мастерскую портрета.

По инициативе Глазунова в Москве создана Всероссийская академия живописи, ваяния и зодчества, в 1987 г. Глазунов назначен ее пожизненным ректором.

В 1996-1999 гг. Илья Глазунов был художественным руководителем работ по реставрации Большого Кремлевского дворца.

В 1997 г. он был назначен членом Комиссии РФ по делам ЮНЕСКО.

Глазунов - член Союза художников России, член-корреспондент Академии художеств Сан-Хорхе (Барселона) (1979); член-корреспондент Мадридской академии искусств (1980); действительный член Академии менеджмента в образовании и культуре (1997), действительный член Академии художеств России (2000).

К 850-летию Москвы Илья Глазунов подарил городу все свои работы, созданные за 40 лет творческой деятельности.

31 августа 2004 г. в Москве в центре города (на улице Волхонке, 13) была торжественно открыта Московская Государственная галерея Ильи Глазунова, художественным руководителем, которой была назначен сам Илья Глазунов.

Илья Глазунов – Заслуженный деятель искусств РСФСР (1973), Народный художник СССР (1980), лауреат Государственной премии РФ (1997, за реставрацию Московского Кремля).
Жена – Нина Александровна Виноградова-Бенуа была художником, 24 мая 1986 г. она трагически погибла. Дети – Иван и Вера тоже стали художниками.
Автопортрет
Изображение
Автопортрет с семьей
Изображение
Великий эксперимент
Изображение
Вечная Россия
Изображение
Вклад народовСССр в мировую историю
Изображение
Великий инквизитор
Изображение
Голгофа
Изображение
Два князя
Изображение
Достоевский
Изображение
Достоевский.Белые ночи
Изображение
Закат Европы
Изображение
Кижи
Изображение
Мистерия 20 века
Изображение
Накануне
Изображение
Раскулачивание храма в пасхальную ночь
Изображение
Тутаев.Над рекой
Изображение
Тутаев.Осень.
Изображение
Царевич Димитрий
Изображение
Юность Андрея Рублева
Изображение
Храни Бог Россию
Изображение
Последний раз редактировалось Сергий 22 мар 2012, 15:45, всего редактировалось 1 раз.
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Реклама
Аватара пользователя
черничка
Светлая радость
Сообщений в теме: 5
Всего сообщений: 7666
Зарегистрирован: 30.05.2010
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "ты"
Re: Любимые картины

Сообщение черничка » 22 мар 2012, 01:26

Разрешите рассказать вам о картине одного из моих любимейших художников - Питера Брейгеля «Охотники на снегу» (или Февраль). Одна из работ цикла, посвященного изображению месяцев… Нажмите на неё для увеличения, так вам будет удобнее рассмотреть и понять работу...Эта картина удивительная....
Красной нитью в творчестве Брейгеля проходят две линии – с одной стороны художник развивает философскую линию, где он размышляет о мире, о природе, о месте этого мира в замысле Бога. Что есть мир? Посмотрите на эти горы, на эту даль, на спокойствие и красоту созданной Богом природы… как на ладони перед нами вся масштабность и космичность земная.
И рядом - вторая линия – размышление о мире людей, греховном мире, о повседневной суете…вот охотники возвращаются с охоты, на катке катаются дети, крестьяне….все идет своим чередом, жизнь продолжается… перед нами единственная картина, где художник достигает, или скорее, переживает ощущения вселенской мировой гармонии природы и человека, где природа - конечно же есть символ Божественного мироздания…….. удивительно гармоничное произведение, где нет конфликта….. великая космическая гармония, модель мироздания……
помните *Солярис* Тарковского? Полупустая космическая станция на орбите…камера скользит по пустым помещениям и на стене единственная картина – этот *Февраль* Брейгеля…..Тарковский в космос взял только одну картину, единственную, настолько мощно отражающую весь масштаб мироздания, осмысления мира в целом… где нет противоречия в Божественном механизме… нет противоречий.... посмотрите на невообразимой красоты мою любимую сороку… все полотно дышит покоем и установленным раз и навсегда порядком… удивительно.
bruegel3.jpg
Так и вы, когда исполните все повеленное вам, говорите: мы рабы ничего не стоящие, потому что
сделали, что должны были сделать. Лк. 17:10

Аватара пользователя
Агидель
Белая река
Сообщений в теме: 23
Всего сообщений: 7148
Зарегистрирован: 01.06.2011
Вероисповедание: православное
Re: Любимые картины

Сообщение Агидель » 22 мар 2012, 18:01

черничка!
Очень приятно, что у нас с Вами общий любимый художник. У меня дома альбом с репродукциями его работ. Помню, что дочка еще в садик ходила, но мы с ней уже разглядывали подробности картин художника, разные детали. "Битва Масленицы и Поста", "Игры детей", "Нидерландские пословицы", "Вавилонская башня" и др. Особенно мне нравятся его миниатюры из нидерландских календарей.

Если форумчане не против, я расскажу о картине Питера Брейгеля "Мизантроп"

Изображение

По дороге идет высокий худой человек. Он одет в темные монашеские одежды, капюшон скрывает его лицо. Мы видим только длинный нос, рот с тонкими, презрительно сжатыми губами и острую бородку. Он движется не глядя. Между тем, со всех сторон его подстерегают опасности: под ногами у него острые колючки, а сзади оборванный человечек, похожий на калеку срезает у него кошелек.
Человечек помещен в прозрачный шар, увенчанный крестом. Мы знаем, что этот шар обозначает мир. Под картиной подпись: "Потому, что мир так обманчив, я ношу траур"

Казалось бы смысл картины ясен. Но не будем торопиться.
Почему монах, покидая обманчивый мир, уносит с собой кошелек? И почему Брейгель сделал кошелек красным и придал ему форму сердца?
Не следует ли нам вспомнить пословицу: "Где деньги, там и сердце"?
Может быть, в образе монаха Брейгель показал лицемера, его показную набожность?
В таком случае мир по заслугам мстит лицемеру и мизантропу - "За один обман - полтора".
В глубине картины изображен пастух со стадом овец и ветряная мельница. Пастух, добросовестно пасущий стадо, противопоставлен мизантропу. А медленно вращающиеся лопасти мельницы напоминает о том, что ничто не изменится с уходом мизантропа, жизнь будет идти своим чередом.

Изображение
Ne accesseris in consilium nisi vocatus.

Аватара пользователя
черничка
Светлая радость
Сообщений в теме: 5
Всего сообщений: 7666
Зарегистрирован: 30.05.2010
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "ты"
Re: Любимые картины

Сообщение черничка » 22 мар 2012, 20:13

Агидель:Очень приятно, что у нас с Вами общий любимый художник.
Агидель, и мне :smile: вдвойне приятно, что так неожиданно для меня встретился ценитель Брейгеля :smile:
этого художника редко вспоминают сейчас и мало о нем знают....
А ваш рассказ о картине "Мизантроп" прекрасен, спасибо Вам :smile: первые его строки напомнили мне сюжет гравюры Дюрера "Рыцарь, смерть и дьявол"...но у Брейгеля и вправду не все так просто :smile:
Так и вы, когда исполните все повеленное вам, говорите: мы рабы ничего не стоящие, потому что
сделали, что должны были сделать. Лк. 17:10

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 23 мар 2012, 21:29

Мне нравится картина Питера Брейгеля(Старшего)- "Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц". Утонувшая в сугробах фламандская деревушка. Зимняя графика деревьев — ярких и ажурных на фоне неба. На льду замерзшей реки беззаботные человечки катаются на коньках, прогуливаются, играют во что-то, оживленно беседуют. За домами открываются заснеженные просторы, то тут, то там торчат из снега невысокие деревца, и далеко-далеко на горизонте едва видны высокие крыши города. Умиротворением и беззаботностью веет от всей картины — словно это какое-нибудь фламандское «воскресенье», долгожданный отдых от недельных трудов...
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Аватара пользователя
Милада
Хранительница форумного очага
Сообщений в теме: 4
Всего сообщений: 14009
Зарегистрирован: 13.12.2008
Вероисповедание: православное
Откуда: самое ближнее зарубежье
Re: Любимые картины

Сообщение Милада » 23 мар 2012, 22:08

Агидель, :chelo:
***
Ты еси Пастырь Добрый, взыщи мене агнца, и заблуждшаго да не презриши мене.

Аватара пользователя
Venezia
Сообщений в теме: 9
Всего сообщений: 13709
Зарегистрирован: 09.06.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "ты"
Откуда: Россия
Re: Любимые картины

Сообщение Venezia » 23 мар 2012, 22:24

Sergii:"Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц"
:good: Как же люди красиво рисуют..))
"Если тебя поцелуют в левую щеку, подставь и правую!"

Аватара пользователя
Агидель
Белая река
Сообщений в теме: 23
Всего сообщений: 7148
Зарегистрирован: 01.06.2011
Вероисповедание: православное
Re: Любимые картины

Сообщение Агидель » 24 мар 2012, 04:31

Sergii,
Мне нравится картина Питера Брейгеля(Старшего)- "Пейзаж с конькобежцами и ловушкой для птиц".
Столько деталей! Даже можно определить вид птиц, сидящих на ветках! :good:
Ne accesseris in consilium nisi vocatus.

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 24 мар 2012, 20:54

Агидель:Столько деталей! Даже можно определить вид птиц, сидящих на ветках!
Агидель, Брейгель это конечно прекрасно.Но я больше люблю картины русских художников.Вот например моя любимая картина Алексея Саврасова -"Грачи прилетели".Обрати внимание на грачей,они по моему не хуже чем у Брейгеля...

"Уже в названии этой замечательной картины слышится радостное провозглашение наступления утра года; все в ней исполнено глубокого, близкого сердцу смысла. Человеку, создавшему ее, был внятен язык природы.
Серенький весенний день. Корявые березки на окраине раскинувшегося на холме села. Вестники тепла галдят, суетятся, обновляя старые гнезда, свивая новые. Воздух свеж и прозрачен. В проталинах отражается проглядывающее из-за рыхлых кучевых облаков голубое небо. За дощатыми заборами, среди изб возвышаются старинная церквушка и колокольня с облупившейся штукатуркой стен. Еще дальше расстилаются просторы полей с нежно-лиловыми перелесками и белыми полосами не растаявшего снега на бурой почве.
Все в этой картине пронизано единым ритмом, напоено легким дыханием весны. С удивительным совершенством отзывается здесь художник на неуловимые смены состояний атмосферы, воссоздавая на холсте "не слепок, не бездушный лик", а ощущение жизни как единого трепетного целого. Именно - Жизни, а не просто "естественного окружения" человека. Ведь в Грачах... радости весеннего обновления причастны и птицы, и талый снег, и голубые дымки, курящиеся из труб над крышами изб, и невидимые обитатели этих жилищ, и сам автор, сумевший передать и нам, людям уже двадцать первого века, свое весеннее настроение..." «А можно ли создать в пейзаже вообще что-то превосходящее эту картину?» Равновеликое, но иное можно...Конечно, и до Саврасова в России были пейзажисты. Но их произведения более походили на копии итальянских и французских пейзажей, и не имели ничего общего с родиной, русским духом.
Именно Саврасов первым показал, как прекрасен серый весенний день, грязные русские дороги и мокрые поля. В 1871 году он выставил на Передвижной выставке небольшую картину «Грачи прилетели». Теперь эта картина вошла в нашу жизнь наравне со стихами Пушкина и музыкой Чайковского. Картиной "Грачи прилетели"- Саврасова ,было положено начало новому направлению в пейзажной живописи — русскому лирическому пейзажу.
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 28 мар 2012, 11:20

Алексей Саврасов — душа, вложенная в пейзажи
Саврасов, Алексей Кондратьевич(1830-1897)

Родился 24 мая 1830 года в Москве. Отец Саврасова, купец третьей гильдии, мечтал о том, что сын пойдет по его коммерческим стопам. Однако Алексея с ранних лет привлекала живопись, и в 1844 году он против воли отца поступает в Московское училище живописи и ваяния. К окончанию училища, в 1850 году, Саврасов пишет «Камень у маленького ручья» и «Вид Московского Кремля при луне», за которые получает звание неклассного художника.
Расцвет и признание
Летом 1854 года, работая на берегу Финского залива, Саврасов написал картины «Вид в окрестностях Ораниенбаума» и «Морской берег в окрестностях Ораниенбаума», отличающиеся от всех предыдущих полотен особой лирикой в изображении природы. За эти картины, выставленные на академической художественной выставке 6 октября 1854 года, художник получил звание академика.

С 1857 года Саврасов занял место учителя в Московском училище живописи и ваяния. Прекрасный человек, талантливый художник и педагог, Саврасов всегда был окружен добрыми друзьями и благодарными учениками. Среди друзей Алексея Кондратьевича — В. Перов, с которым позже они будут стоять у истоков движения передвижников. 1857 год принес Саврасу еще одно важное событие — женитьбу на Софье Герц.

Саврасов всегда живо интересовался искусством западных коллег. Из своих зарубежных поездок в Лондон, Париж, Копенгаген, Берлин, Дрезден и другие города он «привез» яркие впечатления о самостоятельности и творческой правдивости западных мастеров изобразительного искусства.
Печаль и творчество

С 1870 года Саврасов жил с женой под Костромой и в Ярославле, где тихая и размеренная жизнь необыкновенно способствовала написанию чувственных, пронизанных любовью к родине и ее народу пейзажей. В это время написаны «Печерский монастырь под Нижним Новгородом», «Волга под Юрьевцем», «Разлив Волги под Ярославлем» и знаменитые «Грачи прилетели», о которых Крамской писал, что в них живет душа.

В 1871 году произошло трагическое событие в семье Саврасова — умерла его дочь. Это наложило отпечаток на творчество мастера: в его полотнах явственно чувствуются боль и печаль, а иногда и неприкрытая тоска. В конце 70-х годов Саврасов тяжело заболел, последующие годы до смерти были тяжелыми: художник мало работал, испытывал нужду, подавал прошения о денежных ссудах и получал отказы. Умер Саврасов в московской больнице для бедных, 26 сентября 1897 года.
Роль в Товариществе

Саврасов был в числе художников, с которых началось Товарищество передвижных художественных выставок. Он входил в совет учредителей и принял деятельное участие в организации первой выставки. Саврасову справедливо приписывают развитие особого пейзажного жанра — реалистичной лирики. Его «Грачи прилетели» оказались в числе самых ярких картин первой передвижной выставки и во многом предопределили ее успех. Такие признанные мастера пейзажа, как Поленов и Левитан, называли себя последователями и преемниками стиля Саврасова. В 70-е годы Саврасов был далеко не единственным русским пейзажистом, но он, безусловно, был одним из самых значительных и талантливых среди всех.
Изображение
Зима.
Изображение
Распутица.
Изображение
Ранняя весна. Оттепель.
Изображение
Сухарева башня.Москва.
Изображение
Березы.Половодье.
Изображение
Весенний день.Ольха цветет.
Изображение
Весенний день.
Изображение
Лосиный остров в Сокольниках
Изображение
Печерский монастырь под Нижним новгородом.
Изображение
Радуга.
Изображение
Сельский вид.
Изображение
Степь днем.
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Аватара пользователя
Агидель
Белая река
Сообщений в теме: 23
Всего сообщений: 7148
Зарегистрирован: 01.06.2011
Вероисповедание: православное
Re: Любимые картины

Сообщение Агидель » 28 мар 2012, 17:19

Sergii!
Я люблю разглядывать и изучать живопись Средневековья. Много символов и знаков. Это интересно.
Саврасов мне дорог тем, что взрастил Левитана.
Ne accesseris in consilium nisi vocatus.

Аватара пользователя
Митрель
Паладин
Сообщений в теме: 1
Всего сообщений: 12251
Зарегистрирован: 14.06.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "ты"
Re: Любимые картины

Сообщение Митрель » 16 апр 2012, 18:04

А я вот тоже средневековую живопись люблю - "Нидерландские пословицы" Питера Брейгеля старшего вообще могу разглядывать подолгу :smile:, над Босхом задуматься. А еще мне прерафаэлиты нравятся, есть в них что-то взгляд притягивающее :smile:

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 01 июн 2012, 19:32

Лагорио Лев Феликсович (1827-1905) - живописец и акварелист, мастер пейзажа.
Родился в Феодосии в семье итальянского консула. Общее образование получил в феодосийской гимназии. Десяти лет уже рисовал морские виды и корабли, развалины и горы. Окончательно определило судьбу совсем еще юного Логорио знакомство с творчеством другого феодосийского художника - тоже еще молодого, но уже знаменитого Айвазовского, приехавшего в Крым в 1840 году. В 1843 году он поступил в Академию художеств пенсионером герцога Лейхтенбергского в ученики Воробьёва М.Н. и Виллевальде Б.П. В 1847 году Лагорио получил малую серебренную медаль от Академии за "Финляндский вид", в 1848 году - большую серебренную медаль за этюд с натуры (из окрестностей Выборга), в 1850 году - большую золотую медаль за "Вид болота на Лисьем Носу". Один из его кавказских видов, результат его поездки на Кавказ в 1851 году, был куплен императором Николаем I. Приняв в 1852 году российское гражданство, отправился после окончания Академии в длительную пенсионерскую поездку в Европу. Жил и писал во Франции, Италии, Швейцарии и Голландии. В 1860 году за представленное полотно "Понтийские болота" Лагорио стал профессором Академии художеств. Из Петербурга, где художник живет постоянно, совершает многочисленные путешествия в южные районы России - Кавказ, Крым, а также в Финляндию, Норвегию, Турцию, Балканы. Участвует в качестве корреспондента в русско-турецкой войне 1877-1878 годов. Сделанные рисунки стали основой для создания полотен с эпизодами этого драматического события (Отбитие штурма крепости Баязет 8 июня 1878 года, 1891).
Большое место в творчестве художника занимают морские пейзажи, виды Кавказа. Следуя традициям романтической и академической пейзажной живописи, прекрасно изображал цветовые и световые эффекты, сочетая их с непосредственностью этюда .
Ближе к концу жизни (1900) Л.Ф.Лагорио был избран почетным членом Академии художеств - своеобразным знаком достойного вклада в русскую живопись.
Изображение
БАТУМ
Изображение
ВИД НА АЮ-ДАГ ОТ АЛУШТЫ
Изображение
ГОРНОЕ ОЗЕРО
Изображение
КАВКАЗСКОЕ УЩЕЛЬЕ
Изображение
КРЫМСКИЙ ПЕЙЗАЖ
Изображение
ЛАФОТЕНСКИЙ ОСТРОВ
Изображение
ЛУННАЯ НОЧЬ НА НЕВЕ
Изображение
МАЯК
Изображение
МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ С ПАРУСНИКАМИ
Изображение
НА БЕРЕГУ
Изображение
ХУТОР НА ОСТРОВЕ
Изображение
СЕВЕРНЫЙ ПЕЙЗАЖ
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 03 сен 2012, 13:47

Генрих Ипполитович Семирадский родился 24 октября 1843 года в селе Новобелгород (ныне Печенеги) около Харькова в семье врача — офицера царской армии. После окончания харьковской гимназии поступил на физико-математический факультет Харьковского университета, который успешно закончил в 1864 году.
Семирадский с детства проявлял интерес к живописи, поэтому после окончания университета он решил продолжить обучение в Императорской Академии Художеств, которую закончил в 1870 году, получив 6-летнюю государственную стипендию и возможность совершенствовать мастерство за границей.
До 1871 года Семирадский обучался в Мюнхене у немецкого художника Карла фон Пилоти, а в 1873 переехал в Рим.
В 1873 году Семирадский удостоился титула академика Академии Художеств. Генрих Семирадский в основном работал за рубежом. В России его наиболее значимые работы — участие в росписи хоров придела северного крыла храма Христа Спасителя в Москве. Он предпринял изобразить на полотне огромного размера один из эпизодов борьбы язычества с христианством, а именно иллюминацию, устроенную жестокосердным Нероном из заживосожженных последователей новой религии. Этой картиной, известной под названием "Светочи Нерона", художник блестящим образом завершил окончание срока своего пенсионерства, в 1877 г. Будучи выставлена в Санкт-Петербург, она возбудила общее удивление, которым сопровождалось и появление ее на парижской всемирной выставке 1878 г. За нее Императорская Академия Художеств присудила Семирадскому звание профессора, а французское правительство наградило его кавалерским орденом Почетного легиона
Кавалер Ордена Почетного Легиона. Генрих Семирадский умер 23 августа (5 сентября) 1902 года в своем имении Стршалкове близ Радомска, похоронен в Кракове, в пантеоне на Скалке.
Автопортрет (незакончен). 1876
Изображение
Светочи Христианства(Факелы Нерона)
Изображение
Гонители Христиан у входа в катакомбы
Изображение
Блудный сын
Изображение
Крещение Господне
Изображение
Христос в доме Марфы и Марии
Изображение
Христос у Марфы и Марии(Эскиз)
Изображение
Христос и самаритянка
Изображение
Христос и блудница
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Аватара пользователя
Сергий
Caballero de la Triste Figura
Сообщений в теме: 45
Всего сообщений: 2835
Зарегистрирован: 24.04.2011
Вероисповедание: православное
Ко мне обращаться: на "вы"
Re: Любимые картины

Сообщение Сергий » 22 окт 2012, 20:08

Федор Александрович Васильев1850-1873

Фёдор Aлександрович Васильев — талантливый русский художник- пейзажист. Coздaтeль более сотни живописных работ и множества рисунков.
Участник выставок в Петербурге (1867,1868, 1871-1873 гг.) и Москве (1872 г.), всемирных выставок в Лондоне (1872 г.) и Вене (1873 г.).

«Нет у нас пейзажиста-поэта в настоящем смысле этого слова, и если кто может и должен им быть, то это только Васильев», — говорил о художнике его современник Иван Крамской.

«Гениальный мальчик»— такое определение чаще других встречается в оценке творчества Федора Васильева. Подвижный, остроумный, необычайно обаятельный, он казался всем, кто видел его впервые, родившимся в сорочке.
Что-то напоминающее Моцарта или молодого Пушкина было в натуре Васильева, солнечной и артистичной.

Творческая жизнь Федора Васильева была очень короткой, он умер совсем молодым – в 23 года, так и не осуществив многих творческих замыслов. Но созданные им картины свидетельствуют о рано наступившей зрелости и позволяют считать его выдающимся художником

Иван Крамской постоянно восхищался необыкновенной талантливостью юноши, сравнивая его с «баснословным богачом, который при этом щедр сказочно и бросает свои сокровища пoлнoй горстью направо, налево, не считая и даже не ценя их».

Автопортрет
Изображение
В церковной ограде. Старое кладбище Валаамского монастыря
Изображение
В крымских горах
Изображение
Вечер в крыму
Изображение
Крым горы зимой
Изображение
Волжские лагуны
Изображение
Деревня
Изображение
Заря в Петербурге
Изображение
Летний жаркий день
Изображение
Мокрый луг
Изображение
На реке.Ветреный день
Изображение
Перед грозой
Изображение
"ДРУЗЕЙ ТЕРЯЮТ ТОЛЬКО РАЗ..." /Геннадий Шпаликов/

Ответить Пред. темаСлед. тема
  • Похожие темы
    Ответы
    Просмотры
    Последнее сообщение
  • Картины-загадки
    Прохожий » 23 ноя 2010, 13:19 » в форуме Изобразительное искусство
    192 Ответы
    11223 Просмотры
    Последнее сообщение Олександр
    16 окт 2017, 23:32
  • Альбом - Евангельские сюжеты (картины и толкования)
    Православный год » 07 июн 2011, 11:14 » в форуме Компьютерный раздел
    11 Ответы
    2459 Просмотры
    Последнее сообщение Наталька
    12 мар 2012, 16:55
  • Любимые святые
    Марфа » 15 дек 2015, 20:49 » в форуме Вера, духовность, мы...
    2 Ответы
    4776 Просмотры
    Последнее сообщение Dream
    17 мар 2016, 20:59
  • Сало ( любимые рецепты )
    Элли » 11 сен 2009, 16:05 » в форуме Кулинария
    73 Ответы
    5145 Просмотры
    Последнее сообщение Акварель
    30 июл 2014, 14:16

Вернуться в «Изобразительное искусство»